《产品设计概论》重点/产品设计概论重点知识

《设计学概论》笔记-第四章第二节

1、早期的设计师和工业家 时代背景：英国等国家殖民地不断扩张，影响纺织业的各种机器陆续发明问世，完全改变了工业生产的面貌。代表人物：奇彭代尔：英国传奇式的家具设计师。他的生意是伦敦庞大的流行家具贸易的一部分。《绅士和室内设计师指南》（1754年）一书产生了迅速而又持久的影响。

2、第二 个是汽车领域，源于美国作为世界上最先进的大众消费文化大国的地位，这类设计以一些“发明”为代表：汽车、电影院、麦当劳、迪斯尼乐园、电视和青少年的电影、音乐。这是为消费者的设计，因为它无论是形式还是细节都极为夸张；这种设计简直就是在赞美这个国家巨大的消费能力。

3、圆柱设计的三种不同风格：多立克式、爱奥尼亚式、科林斯式，充分体现了三种不同的艺术风格和美学思想。 （3）它不仅是古希腊建筑的形式基础，也是对世界建筑设计史的一大贡献。

4、、概述： 后现代主义设计最早产生于建筑领域。后现代主义建筑从满足人的心理需求出发，力图沟通传统与现代的联系，主张兼收并蓄、丰富多彩和含混模糊，主张矛盾和冗长超过和谐统一和单纯简洁：追求含义、文脉和象征性。

5、、植物构造和植物学： 其他的实验表明，植物构造和植物学为设计提供了有意义的途径。法国的美术学校和英国设计学校的视觉试验把自然界看做实验室，要用科学的方法研究，并将研究出的原理应用于设计。

6、波普设计的本质是形式主义的，它违背了工业生产中的经济法则、人机工程学原理等工业设计的基本原则，因而昙花一现便销声匿迹了。但是波普设计的影响广泛，特别是在利用色彩和表现形式方面为设计领域吹进了一股新鲜空气，由此刺激了这方面的探索。

《设计学概论》考研背诵名称解释、论述思维导图

1、名称解释思维导图框架核心逻辑：按“定义-背景/代表人物-特点/分类-影响/意义”四层展开，每个概念形成独立知识块。设计 定义：人类有目的的造物活动，包含功能、形式、技术三要素。背景：工业革命后设计从手工艺中分离，成为独立学科。分类：产品设计、视觉传达设计、环境设计等。

2、由于设计与特定的物质生产与科学技术的关系，这使得设计学本身具有自然科学的客观性特征；而设计与特定社会的政治、文化、艺术之间所存在的显而易见的关系，又使得设计学在另一方面有着特殊的意识形态色彩。

3、整理基础笔记阶段/：投入时间和精力构建个人知识框架，以思维导图辅助梳理教材内容，结合历年真题确定重点。 输入与丰富阶段/：通过背诵和理解，不断深化对知识点的掌握。同时，利用多种资源丰富你的设计史理解，寻找多角度的见解。

4、视觉传达专业考研经验干货总结 理论科目复习技巧基础阶段：思维导图+分章节归纳 前期背诵慢、易遗忘属正常现象，需通过思维导图梳理知识框架（按定义、特点、案例分类），提升记忆效率。

5、思维导图可以帮助梳理章节内的知识点逻辑关系，将零散的知识点串联起来，形成完整的知识体系。通过这种方式，在六月前完成对整本书整体脉络的清晰把握。第一轮背诵（七月 - 八月中旬）配合资料背诵：七月份开启第一轮背诵，配合疾风劲草等辅导资料，争取在一个半月的时间里大致过一遍《设计学概论》。

《设计学概论》笔记-第二章第二节01

1、设计总是受着生产技术发展的影响。随着技法、材料、工具等的变化，技术对设计创造产生着直接影响。设计是在工业革命后开花结果的，这使我们不可避免地思考设计与科学技术之间深刻的关系。（ 1 ） 首先，设计与制造的分工。18世纪，建筑师首先从“建筑工会”中分离出来，使建筑水平的智力活动。

2、英国前首相散切尔夫人指出，英国经济的振兴必须依靠设计，设计是英国工业前途的根本。英国的设计业在20世纪80年代初期和中期迅猛地发展，为英国工业注入了大量活力。英国设计以其高度的逻辑性；对消费者愿望的理解和销售系统之间的结合为英国赢得了市场。

3、艺术设计的思想为设计理论提供理论基础，艺术的变革为现代设计的发展开辟了道路。如维多利亚时代的艺术和设计表现出相同的趣味；又如20世纪之交兴起的现代艺术与现代设计的步伐正好合拍；再如包豪斯典型的代表了艺术推动设计，艺术与设计结合的成就。 （2）艺术家参与设计研究，投入设计实践，可以推动设计进步。

《设计学概论》笔记-第三章第三节05

尤其是永乐年间烧成的温润纯白的甜白釉，釉白如雪，为明清彩瓷的发展创造了更为有利的条件。 7 、清朝时期的康熙、雍正和乾隆三代： 中国陶瓷生产达到了历史的顶峰，景德镇仍为全国的瓷业中心。康熙朝还创造了极为名贵的珐琅彩瓷器，后人称“古月轩”。

——佛塔留存最多形式丰富，艺术设计和工程设计水平都很高（开封佑国寺塔、河北定州开元寺嘹敌塔）（4）建筑的装修和色彩设计有了较大的发展，格子门窗改进了采光条件，增加了装饰效果；各种色彩花纹的彩画和琉璃瓦，使建筑外观显得格外豪华绮丽。

《设计学概论》希望引起中国设计界对理论问题的关注进而对设计教育的关注，并最终使设计学成为一门真正登载教育和实践两方面都得到落实的学科。《设计学概论》（全新版）共包含七个章节。

《设计学概论》笔记-第四章第四节02

1、重要的设计国家之间的实力均衡发生了偏斜。20世纪初曾左右了国际设计趋势的国家如法国和德国，到50年代逐渐被意大利、美国和斯堪的纳维亚国家替代。（1） 意大利的战后设计： 意大利成为设计界的先锋和改革者，20世纪40年代意大利进入战后重建时期，不到10年，意大利一跃成为现代工业国家。

2、0世纪60年代，从20世纪30年代起就占世界主导地位的现代主义传统此时大势已去，不得不让位给波普设计。20世纪50年代，伦敦的青年一代设计理论家和设计师们，试图推翻现代主义着重功能，经久耐用等理念。

3、作为历史转折时期的18世纪 18世纪是一个富有魅力的历史转折时期。如在英国，创建了先进的金融和信用制度，发展了零售业，出现了新兴城市及其都市文化生活，新兴的、富裕的中产阶级的出现，时髦和情趣之类的东西开始从宫廷向外扩展。18世纪的消费呈多样化，出版新潮的设计书成为一门利润丰厚的生意。

4、按照希腊艺术的发展历程，史学家把它分为四个时期 ： （ 1 ）荷马时代 —— 萌芽期： 荷马时代的文化与艺术，带有一定的原始简陋性和粗犷意味，并且都与巫术宗教紧密相连。因此荷马时期希腊的造型艺术与建筑，尽管其社会基础来自于人民，可是，既没有达到表现包罗万象的人民生活，也没有达到艺术上新的发展境界。

5、、概述： 后现代主义设计最早产生于建筑领域。后现代主义建筑从满足人的心理需求出发，力图沟通传统与现代的联系，主张兼收并蓄、丰富多彩和含混模糊，主张矛盾和冗长超过和谐统一和单纯简洁：追求含义、文脉和象征性。

6、、提高工业设计水平最重要的方式：教育 英国政府支持建立培训师资的设计学校；争论关于设计的教学大纲；激烈争论设计师训练的方式和途径。

《设计学概论》笔记-第二章第一节02

1、艺术设计的思想为设计理论提供理论基础，艺术的变革为现代设计的发展开辟了道路。如维多利亚时代的艺术和设计表现出相同的趣味；又如20世纪之交兴起的现代艺术与现代设计的步伐正好合拍；再如包豪斯典型的代表了艺术推动设计，艺术与设计结合的成就。 （2）艺术家参与设计研究，投入设计实践，可以推动设计进步。

2、当设计组成队伍、形成体系、作出贡献而获得承认之前，这种主张不利于设计的健康发展；当设计已经站稳脚跟、蒸蒸日上之际，这种主张不过是千帆侧畔的沉舟，万木春后的病树而已。（2）为技术而设计。否认物质产品的精神功能，否认设计的艺术特征，把设计作为纯科学技术的一个行业。

3、设计总是受着生产技术发展的影响。随着技法、材料、工具等的变化，技术对设计创造产生着直接影响。设计是在工业革命后开花结果的，这使我们不可避免地思考设计与科学技术之间深刻的关系。（ 1 ） 首先，设计与制造的分工。18世纪，建筑师首先从“建筑工会”中分离出来，使建筑水平的智力活动。

4、《设计学概论》希望引起中国设计界对理论问题的关注进而对设计教育的关注，并最终使设计学成为一门真正登载教育和实践两方面都得到落实的学科。《设计学概论》（全新版）共包含七个章节。

5、一）人的需求消费层次 （设计是创造高附加值的方法）从消费层次来看，人的消费需求大体分为三类层次；第一类层次主要解决衣食等基本问题，满足人的生存需求：第二层次是追求共性，即流行、模仿，满足安全和社会需要；第三类层次是追求个性，要求小批量、多品种，以满足不同消费者的需求。

6、一）西方早期的美术设计理论 瓦萨里 —— 西方美术史之父： 设计是三项艺术（建筑、绘画、雕塑）的父亲。瓦萨里将设计与比例关系联系在一起讨论：设计即是整体与局部的比例关系，局部与局部对整体的关系。